从家道中落到融资成功：他用AI硬件找回音乐创作仪式感

从家财万贯的富二代到露宿街头，再到逆风翻盘、融资成功的AI硬件创始人，

王昌祺

只用了四年。

在近期43 Talks与中国最大的00后创业组织wteam联合举办的2025 XAIR大会访谈现场，这位00后创业者分享了他正在做的一个大胆尝试：在软件吞噬一切的时代，造一块笨拙的硬件，为在原子化社会中躺不平、卷不动的Z世代青年重建一座音乐创作的精神避难所。

他坚信，AI不应该成为剥夺创作乐趣的代工者，而应该成为那些在城市中漂浮的年轻人，找回创作尊严的最后一块拼图。

王昌祺，wteam成员CEO、骆拾空间CEO

Suno杀死了过程，而人类需要仪式

谈论AI音乐时，所有人都在惊叹Suno、Udio的高效：只需输入一段提示词，30秒就能生成一首工业标准的歌曲。

王昌祺却认为，Suno本质上只是To B的生产力工具，但对C端用户而言，它剥夺了最核心的获得感。

很多用户创作的本质，并不止是为了得到一个结果，而是为了享受过程中的情绪流动。Suno延续了旧时代的工作站思维，能帮你解决混音、乐理等技术难题，却顺手把乐趣也解决掉了。

你不是创作者，你只是算法的饲养员。

AI不应替代人的创造欲，而应替代创作中的垃圾时间。这就是他坚持做硬件的原因。在这个云端化的时代，只有物理层面的旋钮、推杆和震动，才能给在大城市漂浮的年轻人提供那种实实在在的抓地力。

产品的痛点、爽点与痒点

如何在 AI 音乐的红海里，做一款能让年轻人买单的产品？

王昌祺抛出了他的产品五维象限论，并对用户需求进行了详细拆解：

• 痛点（解决无能）：让AI做苦力

普通人不懂乐理、不会混音？

AI算法自动对齐节拍、修正音准、生成伴奏。不需要懂复杂的五度圈，也不需要担心接错线烧坏设备，AI会搞定一切繁琐的非必要流程。

• 爽点（即时反馈）：像打游戏一样做音乐

如果不为了结果，过程必须足够有趣。

他引入了游戏化思维：每一次触控，硬件都会给出悦耳的光效和震动反馈。这种高频的正向激励，让创作不再是枯燥的调节参数，让用户像玩《王者荣耀》一样做音乐，极易进入心流状态。

• 痒点（身份投射）：一次精神上的越狱

这是最高级的需求，也是AI很难独立提供的。

一款设计精良、能摆在桌面的硬件，是用户理想自我的投射。能让用户在触摸的瞬间完成一次精神越狱：哪怕身处狭小的出租屋，此刻我也是有品位、有创造力的都市精英。

让机器跟随人

王昌祺将他的愿景定义为：泛创作（Pan-creation）。

在这个生态里，AI 不是主角，人才是。

他选择了一个极窄的切口：Lo-fi（低保真）音乐。这种音乐高重复、重氛围的特性，非常适合AI辅助生成。用户只需要哼出一段旋律，AI 就能以此为核心，编织出整首曲子。

但他更大的野心在于颠覆音乐创作中的主客关系。

“现在的音乐创作，往往是人跟着机器走。伴奏是死的，你必须卡在那个节拍里，一旦卡不住，即兴就变成了车祸现场。”

王昌祺描绘了一个极具未来感的场景：智能Hip-hop手套。

对于Rapper来说，这款手套可以通过捕捉手势的力度、速度，甚至语速的变化，实时调整伴奏的速率和律动。当你情绪激动时，伴奏变得急促有力；当你低声沉吟时，伴奏随之舒缓。

“让人控制音乐，而不是让音乐控制人。”

AI 在这里退居幕后，成为一个隐形的、极其懂你的伴奏乐手，而你，永远是舞台中心的那个拥有自己灵魂的主唱。

绝境中滋生出的同理心

这种对人性和情绪价值入木三分的洞察，并非与生俱来，而是来自生活的残酷打磨。

王昌祺本是家境优渥、即将出国深造的天之骄子，14岁就通过运营《我的世界》私服赚到第一桶金，18岁那年却遭遇家庭巨变，从豪宅搬进发霉的出租屋，大学期间为了赚生活费，他干过食堂洗盘工、地推......有段时间，只能在各个网吧之间辗转过夜，还因为不消费被网管赶走。

“经常凌晨被一家网吧赶出来，后半夜就顺着大街走，找到另一家网吧继续睡，为了填饱肚子，还去过快餐店捡别人不要的剩饭。”

最至暗的时刻，只能对着手机里的语音助手无助哭泣。

那个瞬间，他比任何人都渴望一个真正懂情绪的伙伴，而不是一个冰冷的程序。

这段从云端跌落的经历，让他对Z世代的集体情绪有了入骨的理解：这一代人，躺又躺不平，卷又卷不动。

“我们出生在千禧年的黄金时代，却毕业于内卷的青铜时代。小时候以为未来无限光明，长大后却发现连找份工作都难。巨大的落差感造就了这一代人深层的焦虑与迷茫。”

他深刻地意识到，在原子化的社会结构中，年轻人需要的不仅仅是娱乐，更是疗愈。他做AI硬件，不仅仅是商业逻辑，更是一种同理心的投射：为像当年的自己一样迷茫、孤独的年轻人，打造一个情绪的出口。

这里没有KPI，没有内卷，只有纯粹的创作快乐和对自我价值的确认。

情绪价值将成为主阵地

“情绪价值将是未来30年的主阵地。”

王昌祺正以开创性的思考与实践，探索一种全新的人与AI关系范式。

他的野心很大，大到想定义一种全新的泛创作生活方式；他的落点又很小，小到只想让某个下班后的年轻人，能在摆弄设备的几分钟里，觉得自己是个有尊严的艺术家。

这或许才是科技的终极隐喻：在算法试图接管大脑的时代，我们需要保留一部分笨拙的肉身体验。正是那些不完美的、需要亲手触碰的瞬间，确认了我们是活生生的人，而不是一段冰冷的代码。

文章来自于微信公众号 “43 Talks”，作者 “43 Talks”